今年，数字艺术和NFT的兴起席卷全球，随着我们的购买习惯转移至线上，伦敦正处于这场“风暴”的前沿。
自 2014 年以来，越来越多的人通过 NFT 在一些现实生活中无法看到或感受到的事物上花费大量资金，从数字服装到艺术品，从音乐到 GIF。
NFT 是一种独特的、独一无二的加密资产，它使收藏家能够在区块链上对特殊数字商品进行身份验证和交易。
在经济学中，可互换资产是指可以很容易地互换的东西，比如货币，您可以将一张 10 英镑的纸币换成两张 5 英镑的纸币，它们的价值相同。
但是，如果某些东西是不可替代的，则它具有独特的属性，就不能与其他东西互换，比如NFT。
购买 NFT 后，购买者会收到一份基于区块链技术保护的证书，这使他们成为该特定数字资产的所有者。
这是不能被复制或替代的，并且在任何时间段内只能有一个正式所有者。NFT 技术是透明的，没有人能够修改所有权记录或复制粘贴新的 NFT。
根据 NonFungible 的一项研究，去年 NFT 交易的总价值翻了两番，达到约 1.78 亿英镑（2.42 亿美元）。交易它们的数字钱包数量翻了一番，超过 222,179 个。
与此同时，根据市场追踪机构 DappRada 的数据，今年第三季度的销售额已飙升至 107 亿美元（78 亿英镑），是上一季度的八倍多。
伦敦尤其如此，整个城市的画廊和拍卖行都在开展数字艺术和 NFT活动。
佳士得拍卖行目前正在出售尼日利亚艺术家 Osinachi 的五件作品，而该市的 Saatchi 画廊上个月举办了一场身临其境的私人景观拍卖。
大英博物馆还出售日本艺术家葛饰北斋的 200 多件作品的 NFT。它与法国初创公司 LaCollection 合作推出了数字明信片，上面有北斋作品的复制画，包括《神奈川巨浪》。
英国当代艺术家达明·赫斯特 (Damien Hirst) 也将在今年弗里兹伦敦艺术博览会的展览中展示他的 10,000 个 NFT 系列。
在英国的其他地方，曼彻斯特的惠特沃斯画廊铸造并出售了著名的威廉布莱克图像的 NFT，收益将用于社会项目基金。
数字艺术的兴起是在最近削减艺术和文化资金的情况下出现的，这意味着艺术家们正在寻求新的方式来创作和销售他们的作品。
在病大流行期间，伦敦的画廊和博物馆也不得不关门以遏制病的传播，而这场运动提供了一种新的资金形式，并吸引了年轻观众。
文章来源：https://nftnewsinsider.com/how-london-is-becoming-the-centre-for-digital-art-and-nft-auctions/
编译：Bowen@iNFTnews.com
▌三星通过参投Axie Infinity加码区块链游戏 10月11日消息,韩国企业三星正在加大参与区块链游戏行业,根据最新消息披露,此前Axie Infinity开发商Sky Mavis的1.52亿美元B轮融资中,三星旗下投资机构Samsung NEXT也是参投方之一。
在传统的投资世界中,“独角兽”一词被用来指成立时间不超过10年、估值超过10亿美元的未上市创业公司。 随着比特币继续受到更多主流关注,以加密货币为中心的初创公司也从风险投资公司获得资金并成长为加密世界的独角兽。
头条 ▌巴西立法者提出旨在使比特币成为合法支付货币的草案 金色财经报道,巴西立法者正在努力建立一个监管框架,使投资比特币和其他加密货币变得更加容易,同时对者和黑客也更加严厉。据报道,团结党代表Aureo Ribeiro提出了一份更新的法案草案,旨在赋予比特币作为该国“支付货币”的合法地位。该法案预计将在未来几天内提交众议院进行辩论。
我们是站在边界的元宇宙野蛮人。 我忘了我从哪里保存了这个优秀的meme。如果你知道,请提醒我！ 不,我们并不是未开化的野蛮人,我们是外来者,因此与主流人群中的很多人相比,我们拥有不同的语言和不同的系统。 然而,我们的次要语言正处于产生主要文学的过程中。
由于 DeFi 开源透明、去中心化和安全的性质,通过代码塑造的加密资产想象力更加丰富。因此,除了加密货币市场之外,DeFi 衍生品市场也在被开发者们不断发掘。但随着衍生品市场对扩张,以及一些产品的推出,传统金融已经感受到了来自 DeFi 世界的威胁。代币化股票、期权和金融衍生品一直在牵动着监管敏感的神经。 监管一直是悬在加密行业达摩克利斯之剑。
加密货币得益于其匿名性、去中心化、使用不受地域限制的特点,自产生以来越来越多地被用作支付工具、投融资工具,但同时也伴随着泡沫价格、技术破坏、信用风险、流动性风险、安全风险以及金融欺诈、协助犯罪、和逃税等犯罪风险。 针对加密货币带来的风险,各国推行监管政策。
区块见闻